|
İstanbul Kültür Sanat Vakfı tarafından bu yıl dördüncü kez AYGAZ ve OPET sponsorluğunda düzenlenen 17. Uluslararası İstanbul Tiyatro Festivali 10 Mayıs–10 Haziran tarihleri arasında gerçekleşecek.
17. Uluslararası İstanbul Tiyatro Festivali programında yurtdışından 9 tiyatro ve dans topluluğu ile Türkiye’den seyirciyle ilk kez buluşacak 25 üzerinde oyun, dans ve performans olmak üzere 100’ün üzerinde gösteri yer alıyor.
17. Uluslararası İstanbul Tiyatro Festivali programında her yıl olduğu gibi yine dünyaca ünlü tiyatro topluluklarından oyunların yanı sıra atölye çalışmaları da yer alacak. 17. Uluslararası İstanbul Tiyatro Festivali’nin açılışı 10 Mayıs Pazartesi akşamı Cemal Reşit Rey Konser Salonu’nda sahnelenecek Hekate’nin Şarkısı adlı özel gösteriyle gerçekleştirilecek.
Festival mekânları Uluslararası İstanbul Tiyatro Festivali, bu yıl Anadolu yakasındaki üç yeni mekânda da gösterilere yer verecek. Festivale bu yıl ev sahipliği yapacak mekânlar: Harbiye Muhsin Ertuğrul Sahnesi, Caddebostan Kültür Merkezi, Haldun Taner Sahnesi, Lütfi Kırdar Uluslararası Kongre ve Sergi Sarayı, Garajistanbul, Üsküdar Tekel Sahnesi, Üsküdar Stüdyo Sahnesi, Devlet Tiyatroları Cevahir Sahnesi, Muammer Karaca Tiyatrosu, Semaver Çevre Tiyatrosu, Ses Tiyatrosu, Salon, Sabancı Üniversitesi, Çıplak Ayaklar Sahnesi, Talimhane Tiyatrosu, Kumbaracı50, İbrahim Paşa Konağı, Bayrampaşa Cezaevi ve Tiyatro Pera.
Festival biletleri nerede? 17. Uluslararası İstanbul Tiyatro Festivali’nin biletleri 3 Nisan Cumartesi gününden itibaren İKSV binası (Sadi Konuralp Caddesi No:5 Şişhane, her gün 10.00-19.00 arası) ve Biletix satış kanallarından satın alabilecek. Festival biletleri ayrıca, 18 Nisan’a kadar 29. Uluslararası İstanbul Film Festivali sinemaları olan Atlas, Yeni Rüya ve Kadıköy gişelerinden temin edilebilecek.
JOHN MALKOVICH TİYATRO SAHNESİNDE John Malkovich, festivalin en iddialı yapımlarından Şeytani Komedya isimli opera tiyatro ile İstanbullu izleyicilerle buluşacak. Enerjisa Grubu sponsorluğunda gerçekleştirilecek Şeytani Komedya, Avusturyalı seri katil ve iflah olmaz kadın avcısı Jack Unterweger’ın gerçek hikâyesini sahneye taşıyor. Oyunda Malkovich, 1974’teki tutuklanışının ardından ruh sağlığına kavuştuğu gözlemlenerek serbest bırakılan, sonrasında gazeteciliğiyle şöhretini pekiştiren ancak fahişe cinayetlerinden vazgeçmeyen ve yeniden hüküm giydikten sonra intihar ederek hayatına son veren Unterweger’ı canlandırıyor. Ünlü oyuncuya sahnede, Viyana Akademi Orkestrası’nın seslendirdiği Vivaldi, Handel, Gluck, Haydn ve Mozart ezgileri ve Unterweger’in kadınlarını temsil eden iki soprano eşlik edecek. Bir seri katilin portresini çizerken adalet mekanizmasını sorgulayan Şeytani Komedya, Avrupa turnesi kapsamında Opéra National de Paris’ten sonra İstanbul’da izleyiciyle buluşacak.
ALMANYA’DAN İKİ ÇARPICI YAPIM • Franz Kafka’nın ölümünden sonra yayımlanan tamamlanmamış romanı Dava, her çalışmasıyla adından söz ettiren yönetmen Andreas Kriegenburg’un yenilikçi yorumuyla, izleyiciyle buluşuyor. Alman tiyatro topluluğu Münchner Kammarspiele yapımı olan Dava’nın meşhur kahramanı Josef K. kendini bir gün sebebini anlamadığı bir suç nedeniyle dava edilmiş bulur. Bay K.’nın absürd yargılama süreci aracılığıyla otoriter bürokrasinin alaycı bir portresini çizen Dava, Kriengenburg’un yorumuyla benzersiz bir güç kazanıyor. Kriegenburg’un çağdaş sanatla iç içe geçen özgün sahne tasarımı, K.’nın yargılanmasını yavaş yavaş izleyiciye doğru eğilen ve oyuncuların üzerinde dengelerini koruyarak gerçeküstü koreografiler sergiledikleri göz şeklinde dairesel bir platform üzerinde canlandırarak, adalet sistemine çarpıcı bir eleştiri getiriyor.
• Drama sanatlarına 21. yüzyıl için yeni bir biçim kazandırma arayışını sürdüren yazar ve yönetmen René Pollesch’in sıradışı projesi Ruhr Üçlemesi, güçlü politik söylemiyle öne çıkıyor. Bu üçleme, kentsel topografyanın ve hayatın her alanında süre giden metalaşmanın yardımcı rolleri üstlendiği üç yıllık bir deneysel ve politik tiyatro projesi. Projenin ikinci bölümü olan ve Ruhr 2010 Avrupa Kültür Başkenti programında yer alan Cinecittà Aperta’da Pollesch, aşina olduğumuz keskin gözlemciliğini günümüzün çalışma şartlarının karmaşıklığına ve çelişkilerine yöneltiyor. Yönetmenin tavizsiz bakışıyla sunulan filmler ve canlı sahneler, izleyiciyi bugünün dünyasına dair temel sorularla baş başa bırakıyor.
SHAOLİN RAHİPLERİ NEFES KESECEK Londra’nın ünlü dans merkezi Sadler’s Wells, çağdaş dansın usta isimlerinden Sidi Larbi Cherkaoui’nin koreografisiyle İstanbul Tiyatro Festivali’ne konu oluyor. Cherkaoui’nin yapıtı Sutra, Budist Shaolin rahiplerinin yetenekleri, güçleri ve ruhsallıklarından esinleniyor. Turner Ödülü sahibi Antony Gormley’nin bu gösteri için tasarladığı sahne düzeni, yirmi bir adet ahşap kutudan oluşan, şaşırtıcı ve esnek bir yapı üzerine kurulu. Çin’deki Shaolin Tapınağı’ndan on yedi rahibin yer aldığı Sutra’ya, Szymon Brzóska’nın bu yapıt için bestelediği piyano, perküsyon ve yaylılardan oluşan ve canlı olarak seslendirilen parça eşlik ediyor. 2009’da ünlü Alman dans dergisi Ballet-Tanz tarafından yılın yapımı seçilen, yerçekimi kanunlarının hiçe sayıldığı bu şaşırtıcı aynı zamanda şiirsel gösteriyi nefesiniz kesilerek izleyeceksiniz.
TÜRKİYE’DE JAPONYA YILI 2010 yılının Türkiye’de Japon yılı olması vesilesiyle, 17. Uluslararası İstanbul Tiyatro Festivali Japon tiyatrosuna özel bir bölüm ayırdı. Bu bölümde Japonya’dan üç ünlü tiyatro ve dans grubu, Sony sponsorluğunda, Uluslararası İstanbul Tiyatro Festivali’nin konuğu olacak.
• Festival izleyicilerinin 15. Uluslararası İstanbul Tiyatro Festivali’ndeki Ivanov yorumuyla hatırlayacağı, Japonya’nın en ünlü ve en etkili tiyatro yönetmeni Tadashi Suzuki, bu kez Elektra’yla izleyiciyle buluşuyor. Suzuki’nin Euripides’in klasik metni ve Hofmannsthal’ın yüzyıl başı özgün Sofokles uyarlamalarından yola çıkarak yorumladığı Elektra, kaçırılmaması gereken bir oyun. Bu sahneleme, Elektra’nın annesinden intikam alma fantezisini, geleneksel Japon tiyatrosundaki çeşitli görsel ve işitsel teknikleri kullanarak izleyiciyle buluşturuyor. Ayrıca, gösteri öncesi düzenlenecek törende Tadashi Suzuki’ye Uluslararası İstanbul Tiyatro Festivali Yaşamboyu Başarı Ödülü sunulacak.
• Türkiye’de Japon Yılı etkinlikleri kapsamında bu yıl ilk kez Türkiye’ye gelen Ko Murobishi, koreografileri ve solo danslarıyla dünya çapında en meşhur Butoh sanatçılarından biri. Avrupa’ya yerleştiği dönemde iki önemli butoh grubu kuran sanatçı, Japonya’ya döndükten sonra üç genç dansçıyla birlikte Ko & Edge topluluğunu oluşturdu. Murobishi, festival kapsamında muazzam beden kullanımıyla izleyiciyi etkisi altına alan solo dansı Cıva’nın yanı sıra, Ko & Edge Co.’yla birlikte Ölü 1 adlı performansı sahneleyecek. Cıva’da, Murobishi’nin muazzam bedeni ölümle yaşamın sınırları arasında gezinirken, karanlık ve acı dolu bir evrende deviniyor. Ölü 1, ise dansçıların bedenleri ve izleyicilerin hayalgücünün sınırlarını zorluyor.
• Japonya’dan New National Theatre’ın programı, Moriyama Kaiji’nin koreografisi, Japon “noh” dansı ve çağdaş figürleri ustaca harmanlayan Yoroboshi ve Bahar Ayini bölümlerinden oluşuyor. Bahar Ayini, bir kadın ve bir erkek dansçının canlı piyano müziği eşliğinde gerçekleştirdikleri şiirsel bir düet. Dünyaca ünlü balet ve koreograf Nijinsky’nin anısına, onun daha önce sahnelediği Stravinsky’nin bu unutulmaz eseri, bu kez Hirayama Motoko koreografisiyle izleyiciyle buluşuyor. Bahar Ayini’nin büyüleyici melodileri ve karmaşık ritimleri, Motoko ve Masahiro’nun başarılı koreografisiyle dansın en temel iletişim biçimi olan düetle buluşuyor. Yoroboshi ise geleneksel Noh tiyatrosu figürlerinin çağdaş dansla buluşması. Hirayama Motoko, bu başarılı prodüksiyonla 2008 yılı Japon Eğitim Bakanlığı Yeni Sanatçılar Ödülü’ne layık görüldü.
STREHLER’İN MİRASI İSTANBUL’DA Daha önce 8., 9. ve 15. Uluslararası İstanbul Tiyatro Festivallerine konuk olan, dünyaca ünlü yönetmen Giorgio Strehler’in kurduğu Piccolo Teatro di Milano, bir kez daha büyük İtalyan oyun yazarı Carlo Goldoni’yle İstanbul’da: Tatil Üçlemesi. Goldoni’nin 1872’de yazdığı bu üç oyun, İtalyanların villeggiatura dedikleri, havalar ısınır ısınmaz şehirden kaçma ihtiyacı etrafında şekilleniyor. Ancak Goldoni’nin kahramanları, şehir dışındaki villalarına kaçar kaçmaz, orasının da en az şehir kadar karmaşık olduğunu fark ediyorlar! Bir sinema oyuncusu olarak da tanınan Toni Servillo’nun yorumu, bu üç oyunun en parlak kısımlarını anlamlı bir bütünde bir araya getirerek izleyiciye sunuyor. Servillo’nun karakterleri “bir tatil komedisi” mi yoksa “bir tatil trajedisi” mi sunuyor, karar izleyiciye kalmış. Her gösterisiyle İstanbullu izleyicilerinden büyük beğenisini kazanan Piccolo Teatro di Milano’dan kaçırılmayacak bir gösteri daha…
ÖDÜLLÜ YÖNETMEN: GUY CASSIERS Toneelhuis & Ro Theater prodüksiyonu Damıtılmış Kırmızı, Belçika-Hollanda ortak yapımı. Hollandalı yazar Jeroen Brouwers’in aynı adlı otobiyografik romanından uyarlanan oyun, İkinci Dünya Savaşı Japon esir kamplarını bir çocuğun gözünden anlatıyor. 2009 yılında Avrupa Tiyatro Ödülleri Büyük Ödülü’nün sahibi olan Belçikalı yönetmen Guy Cassiers’in sahneye görkemli bir monolog olarak uyarladığı eserin anlatıcısı, Avrupa’nın en yetenekli oyuncularından Dirk Roofthooft. Kişisel bir hikâyeyi evrenselleştirerek savaşın gündelik şiddetine vurucu bir eleştiri getiren oyun, anne-oğul ilişkisi, aşk, edebiyat ve ölüm temalarını ustaca harmanlıyor. Etkileyici sahne tasarımı ve ses-ışık enstalasyonlarıyla desteklenen bu güçlü ve sürükleyici performans, izleyiciye nefes kesen bir deneyim vadediyor.
FESTİVALDE YERLİ TOPLULUKLAR 17. Uluslararası İstanbul Tiyatro Festivali programında bu yıl Türkiye’de ilk kez festivalde sahnelenecek 25 üzerinde yerli tiyatro, dans ve performans yer alıyor.
AÇILIŞ GÖSTERİSİ Festivalin açılış gösterisi olan Hekate’nin Şarkısı’nda Shakespeare’in soneleri Selim Atakan’ın müzikleri ve Engin Alkan’ın rejisiyle sahnede bir performansa dönüşüyor. Bu çok özel gösteri festival süresince iki kez daha izlenebilecek.
ÇEHOV’A SAYGI DURUŞU Doğumunun yüzellinci yılında tüm dünyada çeşitli etkinliklerle anılan Rus oyun yazarı Anton Çehov 17. Uluslararası İstanbul Tiyatro Festivali’nde 3 farklı gösteriyle izleyicilerle buluşacak.
• Rus yazar Anton Çehov’un unutulmaz eseri Vanya Dayı, Nesrin Kazankaya’nın çevirisi ve rejisiyle festivalde yer alıyor.
• Trevor Griffiths’in Çehov’un eserlerinden esinlenerek kaleme aldığı Piyano, bir Talimhane Tiyatrosu ve Akbank Sanat ortak yapımı. Piyano, Mehmet Ergen rejisi ve aralarında Tilbe Saran, Cüneyt Türel, Esra Bezen Bilgin ve Serhat Tutumluer’in de bulunduğu zengin oyuncu kadrosuyla izleyiciye sunuluyor.
• Tiyatro Oyunbaz, Anton Çehov’un bir başka büyük yapıtı Martı’yı izleyicilerle buluşturuyor. Çehov’a bir saygı duruşu niteliğindeki bu oyun, Abdullah Cabaluz rejisiyle sahneleniyor.
ÖZEL GÖSTERİLER Bu yıl Uluslararası İstanbul Tiyatro Festivali, 2008’de olduğu gibi özel gösteriler başlığı altında 3 oyun ve 3 topluluğu programına davet ediyor.
• Genco Erkal 35 yıllık Nâzım Hikmet serüvenini tiyatro sahnesine taşıyor; Kerem Gibi: Nâzım Hikmet’le 35 Yıl oyunu ile tiyatro sahnesinde Nâzım Hikmet’in şiir dünyasından izlenimleri; ozanın yaşamı, şiirleri ve görüntüleri aracılığıyla anlatıyor.
• Semaver Kumpanya, Shakespeare’in ilk eserlerinden ve en kanlılarından biri kabul edilen Titus Andronicus’u Sinan Fişek’in ilginç yorumuyla izleyiciyle buluşturuyor. Fişek’in Manzum Maganda Faciası adını verdiği özel uyarlama, şiddet üzerine yazılmış bu önemli eseri çok katmanlı bir biçimde ele alıyor.
SAHNEDE ŞİİR Semiha Berksoy Opera Vakfı Stüdyo Sahnesi, Fesival’e Yunanlı yazar Yannis Ritsos’un İsmene adlı eseri ile katılacak. Prof. Cevat Çapan tarafından dilimize kazandırılmış dramatik üslupla yazılmış bu eser, Prof. Zeliha Berksoy’un rejisiyle izleyiciyle buluşacak.
FARKLI RENKLER / BULUŞMALAR • Tiyatro Krek festivalde Berkun Oya’nın yazıp yönettiği kısa oyun Hoop Gitti Kafa’yla izleyiciyle buluşacak.
• Yenilikçi oyunlarıyla geçtiğimiz 5 sene içinde İstanbul’un kültür sanat hayatına yeni bir soluk getiren DOT, bu kez Hakan Günday’ın yazıp oyunlaştırdığı Malafa’yı sahneliyor.
• Soft G Productions’ın yapımı, İngiliz yazar Charlotte Jones’un eseri Airswimming’i Natasha Pryce’ın rejisiyle ve Lara Agar Stoby ve Esin Alpogan Harvey’in yorumlarıyla izleyiciyle buluşuyor.
• İstanbul Devlet Tiyatroları, Irwin Shaw’ın savaş ve şiddeti sorgulayan unutulmaz eseri Ölüleri Gömün’le festivalde yer alıyor.
• Festivale İzmir’den konuk olan Tiyatro Oyun Kutusu, Sarah Kane’in eseri Phaedra’nın Aşkı’nı Serdar Saatman rejisiyle izleyiciyle buluşturuyor.
• Fransız yazar Pierre Louys’un Arianna – Sevda Yolu adlı eseri, Memè Perlini’nin rejisiyle ve Jole Rosa ile Filiz Kutlar’ın performanslarıyla sahneye taşınıyor.
• Onuncu yılını kutlayan Tiyatro Boyalı Kuş, Henrik Ibsen’in kadın özgürleşme hareketiyle özdeşleşmiş Nora: Bir Bebek Evi adlı oyununu Nora/Nurê adıyla sahneliyor ve bu önemli esere çağdaş feminist bir yorum getiriyor.
• Euripides'in ölümsüz tragedyası Troyalı Kadınlar, Türkiye–Yunanistan ortak yapımı olarak, Oyuncular Tiyatro Grubu tarafından, Yılmaz Onay'ın çevirisiyle sahneleniyor. Süpervizörlüğünü George Ballis’in üstlendiği oyunu Selma Köksal yönetiyor.
• Çetin Sarıkartal, Albert Camus’nün Yanlış Anlama adlı oyununun yeni bir yorumuyla festivale katılıyor.
• Sabahattin Kudret Aksal’ın Bay Hiç adlı oyunu, Sait Kerem Ayan’ın rejisiyle festivalde izlenebilecek.
SHAKESPEARE’E GÖNDERMELER Serdar Biliş, Shakespeare’in ünlü eseri Fırtına’yı üç kadın oyuncunun yorumuyla ele alıyor.
EDEBİYAT UYARLAMALARI • Tiyatro Oyunevi, Aslı Erdoğan, Bejan Matur, Beliz Güçbilmez, Ece Temelkuran, Murat Uyurkulak, Şâmil Yılmaz ve Ümit Kıvanç’ın metinlerini Mahir Günşiray’ın ve genç yönetmenlerin yorumlarıyla, Son Bir Kez adıyla sahneliyor.
• Altıdan Sonra Tiyatro, hayal gücü ve dil yetisiyle okuyucuları her zaman şaşırtan İtalyan yazar Italo Calvino’nun İkiye Bölünen Vikont adlı eserini Yiğit Sertdemir’in uyarlaması ve rejisiyle sahneliyor.
SALON’DA FARKLI BİR GÖSTERİ • Genco Gülan’ın belgesel tiyatroyla video performans türleri arasında kalan projesi Cadaqués, Salon’da izlenebilecek.
FESTİVALDE DANS • Türkiye’de çağdaş dans ve performans alanına yeni bir soluk getiren Çıplak Ayaklar Kumpanyası festivalde Ararken adlı gösterilerini kendi mekanlarında sahneleyecek.
• Ayrin Ersöz’ün ilgi çekici projesi Dans Etmek Ya Da... Reşat Ekrem Koçu’nun Köçek İbo’nun hikâyesini anlatan tarihi romanından esinleniyor.
• Ayşe Orhon’un koreografisini yaptığı ve yorumladığı Hava’nın Ası, sese, müziğe ve harekete başka bir gözle bakmamızı sağlıyor.
• REMDANS Proje Topluluğu’nun Tuğçe Tuna’nın sanat yönetmenliğini ve korepgrafisini üstlendiği ilgi çekici performansı Islak Hacim, Bayrampaşa Cezaevi’nde gerçekleştirilecek.
• Şafak Uysal’ın tasarladığı ve yönettiği Kayıp Çocuklar Şehri’nde [laboratuar], dans-tiyatro, ses-imge, metin-hareket, dekor-kostüm, icracı-teknisyen gibi ikililer arasındaki ilişkiyi sorguluyor.
• İstanbul Dans Tiyatrosu Topluluğu’nun yeni yapımı Kaygan Zeminde Düşler, Geyvan McMillen koreografisiyle insanın düşleri içinde sona yolculuğunu anlatıyor.
• Prospero Dans Topluluğu, Talin Büyükkürkciyan’ın koreografisiyle hazırlanan Boru Meselesi ile festivalde yer alıyor.
VE İSTANBUL • İstanbul Şehir Tiyatroları, Turan Oflazoğlu’nun yazdığı ve İstanbul göndermeleriyle zenginleşen Yine Bir Gülnihal adlı oyunu İbrahim Paşa Konağı’nda sahneleyecek.
• Hazal Selçuk, Timur Selçuk ve Münir Nurettin Selçuk’un eserlerinden esinlenen Su Yeşili adlı gösterisiyle festivalde yer alıyor.
FESTİVAL BİLETLERİ 3 NİSAN CUMARTESİ GÜNÜ SATIŞTA 17. Uluslararası İstanbul Tiyatro Festivali Biletleri 3 Nisan Cumartesi günü satışa çıkıyor. Sanatseverler 17. Uluslararası İstanbul Tiyatro Festivali biletlerini ayrıca 18 Nisan’a kadar 29. Uluslararası İstanbul Film Festivali sinemaları Atlas, Yeni Rüya ve Kadıköy gişelerinden de hizmet bedeli ödemeden alabilecekler. Bilet alımlarında kredi kartı da geçerli olacak ve yabancı gösterilerde tam biletlerin yanı sıra öğrenci ve 65 üstü izleyiciler için indirimli bilet de satılacak.
Gösterim Tarihleri :
- 10.05.2010
- 11.05.2010
- 12.05.2010
- 13.05.2010
- 14.05.2010
- 15.05.2010
- 16.05.2010
- 17.05.2010
- 18.05.2010
- 19.05.2010
- 20.05.2010
- 21.05.2010
- 22.05.2010
- 23.05.2010
- 24.05.2010
- 25.05.2010
- 26.05.2010
- 27.05.2010
- 28.05.2010
- 29.05.2010
- 30.05.2010
- 31.05.2010
- 01.06.2010
- 02.06.2010
- 03.06.2010
- 04.06.2010
- 05.06.2010
- 06.06.2010
- 07.06.2010
- 08.06.2010
- 09.06.2010
- 10.06.2010
|